Барокко

В период Барокко народное искусство носит декоративный и прикладной характер. Народные мастера изготавливают свои произведения из различных материалов. Наиболее распространенными являются художественная вышивка, ткачество, керамика, роспись, резьба, ковка, литье, гравирование, чеканка и др. Огромное значение в искусстве отводится орнаменту, который украшает разнообразные предметы. Тема орнамента имеет древние корни из мифов. Народное искусство живет вечно. Навыки художественного мастерства великих произведений переходят из поколения в поколение. История отбирает только наилучшие достижения искусства. Это относилось и к кузнечному искусству. Укоренились новые принципы в ковке решеток.
А теперь поговорим о Франции, которая в XVII в. становится в области художественной ковки важным образцом для других европейских стран. Возрастает потребность высших слоев общества к строительству и роскоши. Находят свое выражение декоративные решетки оград парков и домов, декоративные элементы дворцов. Французское кузнечное искусство в декоративных принципах исходило не из технологии ремесла, а скорее из проектов, создаваемых дизайнерами. К этим проектам и приспосабливалась техника кованых изделий. Проекты дают возможность развитию форм, даже если реализованные произведения искусств не сохранились. Существовали старые альбомы образцов, из которых брались проекты. В Барокко, в кузнечном искусстве можно принципиально выделить два основных течения, которые дают характеристики этому стилю: классицизм и радикализм, несущие разнообразие ажурных форм и кривых. Замки строились и стилизовались в стиле классицизма. Отсюда и массивные кованые двери, в которых отражается точная симметрия во всем. Другие двери, находящиеся в Лувре, выполнены на основе тех же формальных концепций: одинаково решена поверхность над створками, одинаковы створки, имеющие овалы посредине, а четыре поля подчинены точному строю и симметрии. Гравюры Жан Марс, которые служили основой для последующих кузнечных изделий, изготовлены на принципах построения орнаментов. Во время Людовика XIII дворец в Версале был украшен изделиями кузнечного искусства. Об этом можно получить представление по работам Сильвестра. Мадемуазель де Скудри повествует об изделиях с решетками, разукрашенных золотом и зеленью. На гравюрах показаны удлиненные решетки, которые огораживали королевские сады. Двор министров, и королевский двор были огорожены решетками огромных размеров. Балконы и фасады их окантовывались позолоченными решетками. Совершенно великолепной была работа кузнецов Матурена ле Бретона и Кристофа ле Мангена-вольера. Главными мастерами в тот период были Луше, Лете и Фордрен. К тому времени относятся и работы Делобеля, который изготовил кованые ворота у королевской лестницы, а так же другие изделия, которые украшали балконы и лестницу. Во времена Барокко появился новый пик активности в строительстве Версаля. Теперь многие изделия, например закрывающаяся решетка, была непосредственно укреплена в опорах каменных колонок, которые были реконструированы. Это выразительно изменило основной характер всего ансамбля. Каменные колонки стали меняться на железные столбики с шикарным орнаментом, в котором использовались темы масок, короны и т. п. Теперь ворота также были изготовлены целиком из металла. Архитектурные элементы носили совершенно новые черты в решетках. Вместе с широким разнообразием декоративных тем все передается и в другие страны как наследие французской художественной ковки. Единственным сохранившимся до нашего времени знаменитым произведением Барокко является решетка на дворе, которая претерпела изменения в результате поздних реконструкций. Пропало и огромное количество изделий, которые украшали сады Версальского парка. Замечательным памятником кузнечного искусства и триумфальная арка с замечательными террасами и коваными обелисками. Большой Трианон, украшенный изделиями художественной ковки и замки Меудон, Сен Клад, Клюни, Ско, Марли, во внутреннем и внешнем оформлении – тоже одни из крупнейших произведений искусства периода Барокко.
Понятие об этих работах также можно иметь из гравюр, которые выполнены Жаном Лепотром, Пересом ле Жуном и Мишелем Лете. Еще в шестидесятых годах была издана В книге Жана Лепотра, изданной в шестидесятых годах, на двенадцати листах рассматриваются проекты различного характера решеток, ограждений, балконов, замков. Парижский кузнец Лете информирует о решетках в хорах церкви святого Юсташа в Париже и о работах, которые он выполнил для Версаля, Фонтенбло, Сен Жермена и Клюни. В XVII в. во французской ковке появляется личность, которая оказала огромное влияние на творчество большинства художников- это был художник-оформитель Жан Берэн. Основная часть его работ была опубликована после его смерти. В них содержатся проекты мебели, каминов, светильников, украшений для стен, а среди них — решеток и других изделий кузнечного ремесла. Там же можно найти и эскизы к крупным решеткам и балконам, которые выполнялись из легких ограненных прутьев с использованием красивого орнамента вместе с масками, щитами и т. п. Прутьям придавалась четкая форма линий, которая характеризовала гармоничное сочетание прямых и кривых участков. Окончания дуг закручивались в соответствии с правилами оригинального орнамента. Окаймляющий лист растительного орнамента следует изогнутым линиям прутьев. Вместе с этими основными элементами в орнаментах встречаются также розетки, цветы, изображения животных. Подводя итог, можно сказать, что с этим автором кузнечное Берэна оказало сильное влияние как на Францию, так и на другие страны. Другой элемент, наиболее типичный для решеток в стиле барокко,— развитая форма листа, который обрамляет прутья, круглые и скрученные в спирали, которые не пересекаются, а только соприкасаются друг с другом. По-новому используются плоские или четырехгранные прутья, маски, барельефы. Кривые линии прутьев, правильные спирали оживают.
О прогрессивных формах кузнечного искусства указывает решетка в монастырской церкви в Тршебнице (1701 г.).Одной из наиболее интересных работ того времени является монументальная решетка в храме святого Креста в Аугсбурге - творение мастеров Иоганна Михаэля Хоха и Иоганна Георга Руммеля. В городе на государственных и общественных зданиях, на которых нельзя было установить решетки таких размеров, как в парках, можно увидеть на балконах не менее интересные работы, которые характеризуют зрелость и широкое распространение кузнечного искусства в ту эпоху. Итак, для ковки Барокко характерны следующие черты:

1. Выход двух завитков из одного центра;
2. Завиток сильно скульптурно развит, так, как он усилен гребнями, листами, цветами, решетками;
3. Сечение прутка либо прямоугольное, либо рельефное;
4. Середина завитка плотно скручена и часто рельефно выступает из общей плоскости;
5. В рисунке решеток используется перспектива. В итоге, завиток в барокко снова становится главным элементом.